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Curso de sonido profesional a distancia nivel 1

Curso de sonido profesional a distancia
Curso de sonido profesional a distancia

Curso de sonido profesional a distancia

Si queres saber mas sobre este Curso de sonido profesional a distancia entra Nivel 1 AQUI

Hoy en día hay muchos cursos disponibles de mezcla y mastering o mezcla y masterización de audio a nivel profesional para adquirir en la web y poder estudiar a distancia este maravilloso mundo de lo que es la grabación la mezcla y la masterización tanto sea para un Home Studio como para un estudio de grabación o poder trabajar como técnico de sonido en un estudio de grabación pequeño o grande.

El curso de sonido que voy a detallar en este artículo consta de tres niveles la duración total del curso sumando los tres niveles es de más de 12 horas de vídeos tutoriales para descargar y que se pueden ver todas las veces que sean necesarias para poder aprender a fondo y sacarse todas las dudas con respecto a cómo plantear una mezcla desde el comienzo hasta llegar al final en la masterización y lograr un sonido profesional tan esperable y deseado por todos los productores de música o técnicos de sonido que trabajan solos en su home Studio o hacen trabajos para otros músicos.

Contenido del curso de sonido profesional a distancia

En el primer nivel de este curso de sonido mezcla y masterización a distancia se van a ver los procesos y efectos básicos y su funcionamiento e implementación en una mezcla Como por ejemplo el uso de los compresores el uso de la cámara de reverb o cámara de reverberación el uso de los ecualizadores y las diferencias entre los diferentes tipos de ecualizadores.

Los compresores son algo fundamental para hacer una buena mezcla y luego una buena masterización .

El problema que hoy en día la mayoría de la gente no saben utilizar los compresores correctamente y no saben sacarle provecho al máximo porque por lo general no conocen los parámetros y mucho menos conocen las técnicas de compresión para lograr un buen sonido profesional.

Los compresores tienen sus parámetros .Como por ejemplo el umbral  (THRESHOLD,),el ratio, el ataque (ATTACK), el tiempo de liberación(RELEASE) y hay que saber usarlos y aplicarlos para diferentes instrumentos musicales y por supuesto para la voz .Qué es muchas veces la protagonista de una mezcla.

Otra parte muy importante de una mezcla y luego en una masterización es el correcto uso del el ecualizador o los ecualizadores es fundamental saber las diferencias entre diferentes tipos de ecualizadores.

Como por ejemplo los ecualizadores gráficos, los ecualizadores parametricos y los ecualizadores paragráficos.

Saber usar un ecualizador y saber técnicas de ecualización para diferentes instrumentos y sobre todo como ecualizar la voz para que rinda dentro de una mezcla es algo absolutamente fundamental para lograr una mezcla y luego una masterización con un sonido profesional.

También un efecto fundamental y muy usado dentro de una mezcla es la cámara de reverberación o Reverb, es necesario conocer los parámetros de cada plugin de Reverb para lograr buenos resultados en la mezcla.

Parametros de un efecto de reverb : PRE DELAY, DECAY TIME, DAMPING, EARLY REFLEX, DIFUSION Y DENSIDAD, WET DRY.

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Este curso de sonido profesional a distancia es ideal para aquellos productores o técnicos de sonido que conocen y usan algún programa de grabación mezcla y masterización como por ejemplo el programa Pro Tools o Cubase ,Nuendo , Adobe Audition , Reaper, FL studio, o cualquier otro programa de grabación mezcla y masterización y no le pueden obtener el sonido profesional esperado ,tan deseado y que hoy en día es necesario.

Para lograr buenos resultados y un buen sonido profesional hay que saber y aprender técnicas y el correcto uso de los efectos y procesos en una mezcla y en una masterización en este curso de sonido profesional a distancia se aprenden Desde los primeros parámetros hasta Cómo utilizar técnicas avanzadas de ecualización compresión y todos los efectos y procesos que contiene una mezcla y una masterización profesional

Muchas veces haciendo pequeñas diferencias de retoques en un ecualizador o en un compresor se logran grandes diferencias en el sonido final .Para lograr estas diferencias y estas mejoras en el sonido es necesario saber usar bien un ecualizador o un compresor y saber técnicas de ecualización y técnicas de compresión para no estar tocando parámetros sin saber bien qué es lo que se está haciendo y de esta forma perdiendo mucho tiempo y sin lograr el resultado final de un sonido profesional.

Este curso esta realizado y dictado por :
Mariano Blaistein

Mariano Blaistein

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El delay muy corto para modificar el timbre del sonido

El delay está entre los efectos más utilizados en una mezcla por lo general se utiliza para agregarle a la voz junto con la reverb y lograr de esa forma una separación y una espacialidad que aporta mucho a la mezcla

También se utilizan para otros instrumentos pero hay un truco o un consejo que se usa muy habitualmente :

Es utilizar el delay con muy poco retardo es como apelotonar un poco el sonido original con la repetición o con los taps . Eso hace que cambie un poco el timbre del sonido original y se engruese un poco el sonido y lo haga en muchos casos más interesantes el caso más habitual para utilizar este tipo de efecto el delay en esta forma es para los teclados .

Cuando tenemos algún sonido de teclado y queremos modificarle el timbre para hacerlo más interesante este truco es muy habitual entre los ingenieros de sonido, también se puede usar utilizando el sonido original y el duplicado del canal y en el otro canal utilizar el delay de esta forma

Otra forma también es utilizar el delay cómo se utiliza de forma habitual en un envío y trabajar diferentes cantidades y diferentes automatizaciones para lograr esas modificaciones timbricas que enriquecen la mezcla

No todos los plugins de delay permiten hacer este truco es necesario un delay que trabaje en milisegundos y tal vez darle 1 0 2 milisegundos no más que eso, para hacer este efecto de modificación tímbrica.

Como en todos los casos de una mezcla se puede probar y utilizar la creatividad para hacer este truco tan utilizado en los teclados en otros instrumentos es cuestión de ir probando y logrando diferentes colores y timbres de sonido .

Esto también aporta a generar más batimento y por lo tanto un engrosamiento del sonido final , al agregar mas batiemento también funciona muy bien en los coros

Mariano Blaistein

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El compresor y las automatizaciones de volumen

El compresor y las automatizaciones de volumen

En los últimos tiempo con la cantidad enorme de plugin de compresores  que hay  mucha gente piensa que el compresor es algo mágico que lo colocamos y va a hacer su trabajo siempre bien.

Hay estilos musicales que el compresor es algo absolutamente indispensable , donde la mezcla y el mastering tiene que tener mucho RMS ,

Pero no todo lo tenemos que dejar para el compresor en la mezcla cuando queremos igualar o emparejar instrumentos , sobre todo en estilos musicales mas acústicos.

No dejar todo el trabajo al compresor

Cuando automatizamos volúmenes y no le dejamos todo el trabajo al compresor , se logran mezclas mas naturales y ricas .

El compresor cuando trabaja mucho puede cambiar el tiemble del sonido y eso en mezclas mas acústicas no es algo deseable.

Con esto no estoy queriendo decir que tengamos que hacer miles de automatizaciones y dejemos como una sierra la barra de nodos de nuestro DAW , simplemente es no usar el compresor cuando con una automatización podemos modificar el volumen de una parate que sobresale mucho  en casos que queramos mantener el sonido acústico y natural del instrumentos que estemos mezclando.

Un plugin que ayuda mucho

Un plugin que puede ayudar un poco a esto es el RIDER DE WAVES  utilizándolo antes del compresor , de esta forma el compresor no va a modificar tanto el sonido original de nuestro instrumento .

Hay dos plugins de Rider waves uno destinado al bajo y el otro para la Rider para la voz

Realmente funcionan muy bien y ayudan mucho si se los usa con moderación y con pocas modificaciones del volumen , sino se nota mucho los cambios y no queda bien

Es una gran ayuda para el compresor haciendo que la señal que le entra sea un poco mas pareja o en algunos casos como dije antes puede remplazar al compresor en modificaciones sutiles

Mariano Blaistein

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La reverb para la voz

La reverb para la voz

Es muy habitual la consulta sobre que Reverb usar en la voz , o la reverb para la voz como ajustar sus parámetros .

Como ya sabemos en una mezcla la reverb se colocan en envío pero hay algunos casos donde podemos utilizar una reverb en algún instrumento aparte en inserción.

Este es el caso de la voz aveces necesitamos despegarun poco la voz del resto de la mezcla y una de los consejos o técnicas que se usan habitualmente es utilizar una reverb en inserción y luego utilizar los parámetros Dry y Wet para ajustar bien nuestra reverb

La reverb para la voz
La reverb para la voz

Parámetros de la reverb en la voz

Uno de los parámetros también que tenemos que tener en cuenta cuándo utilizamos una reverb en inserción para la voz es el parámetro de los early réflex

Cuando tienen mucho volumen los early réflex la Reverb va a tender a sonar más áspera y eso no le hace bien a la voz

Otro de los parámetros que tenemos que tener en cuenta para una reverb en la voz es el de el pre delay dejar algunos mili segundos por lo general unos 40 mili segundos en el pre delay para separar un poco la voz de la reverb

Que aparezca unos mili segundos luego esto también le va a dar más nitidez a la voz y no va a quedar tapada por la reverb

Diferentes reverb para la voz

En cuanto a cuál es el mejor plugin vst para la reberb hoy en día hay muchísimos y muy buenos en realidad podemos usar algún plugin de la marca WAVE que es muy difundida o incluso también podemos usar las reverb que traen los programas

Hoy en día los efectos que traen los programas como puede ser Pro Tools , Cubase , Nuedo o muchos otros son excelentes y no es necesario salir a comprar o conseguir una reverb aparte

Mariano Blaistein
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Frecuencias importantes en la voz

Frecuencias muy importantes para la claridad en la voz

Ue este articulo vamos a ver un grupo de frecuancias a las que le tenemos que prestar mucha importancia cuando ecualizamos la voz en una mezcla.

Son las frecuencias que dan mas inteligibilidad a la voz. Estas frecuencias son las que hacen que se entienda lo que esta diciendo el cantante.

Por lo general están entre los 1000 Hz y los 3000 Hz , si notamos que no se entiende muy bien lo que esta diciendo el cantante , la recomendación es con el ecualizador aumentar este grupo de frecuencias.

Frecuencias para la claridad de la voz

Recomendaciones para dar mas claridad a la voz

También es muy importante para aclarar las voces de los locutores, y que se entienda bien lo que están diciendo.

Cuando en la mezcla tenemos muchos otros instrumentos y hay mucha competencia de frecuencias , este grupo de frecuencias son las mas importantes a destacar.

Hay que tener cuidado cuando aumentamos con el actualizador alrededor de los 1000 Hz , porque este grupo de frecuencias hacen mas nasal la voz del cantante o locutor.

Algo también muy importante para dar mas claridad y entendimiento a la voz es , desenmascarar con un filtro pasa altos los graves.

Tener mucho cuidado con las frecuencias por arriba de los 4000Hz con las sibilancias , cunado el cantante pronuncia las SSSS . Si se notan mucho vamos a tener que recurrir a un de-esser para ete grupo de frecuencias.

La voz en la gran mayoría de las mezclas es el instrumento protagonista , si hay competencia de frecuencias con otros instrumentos , un recurso muy usado es usar la técnica de compresión side chain, por ejemplo para que no compita con las guitarras el piano o los teclados.

Mariano Blaistein
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El Clasico microfono Neumann U 87

 

El Clásico micrófono Neumann U 87

microfono Neumann U 87

A lo largo de la historia de las grabaciones hay clásicos  , y realmente un clásico de los estudios de grabación es el micrófono Neumann U 87.

Este micrófono se gana muy bien la fama de ser tal vez el mejor en calidad y en prestaciones , ya que sirve prácticamente para todo y ademas suena realmente muy bien.

Podrá haber puristas que consideran que otros microfonos suenan para casos particulares un poco mejor , pero ya es cuestion de gustos , por algo el micrófono Neumann U 87 es el mas elegido en todo los estudios de grabación de buena calidad.

El micrófono Neumann U 87 es bastate costoso , no es un micrófono para un home estudio , por su elevado costo.

En la gran mayoría de los discos que escuchamos , la voz esta grabada con el micrófono Neumann U 87. Tanto sea la voz masculina como la voz femenina

Si sos dueño de un pequeño estudio de grabacion y estas pensando en hacer una inversion , y no sabes muy bien que comprar , la recomendacion seria compra un clásico microfono Neumann U 87

Mariano Blaistein
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Cual es el mejores plugins vst para voz

Cual es el mejores plugins vst para voz

Como todo en la vida es cuestión de gustos , pero en este pequeño post vamos a sugerir algunos muy buenos plugins para tratar la voz.

cual es el mejor plugin vst para la voz

  • Wave Q 10 si recién estamos comenzado a ecualizar
  • Alguno que imite a los equipos NEVE para dar calidez a la voz por ejemplo los V de Wave
  • Un buen aural exciter por ejemplo los de BBE o iZotope Ozone
  • Alguna buena replica de los compresores analógicos como el Teletronix La 2 A que son muy cálidos para la voz (los de UAD son los mejores)
  • Una reverb en envió , genenralmente las que mejor le quedan a las voces son las reverb Plate o Hall
  • Un delay con los taps paneados para dar mas sensación de espacialidad en la mezcla hay mucho y muy buenos , algunos gratuitos y tambien los que traen los programas DAW como Cubase Nuendo etc son de excelente calidad .
  • No es necesario salir corriendo a comprar plugins VST los que traen los programas sirven perfectamente sobre todo si estamos comenzando a hacer mezclas .
  • Los plugins de voxengo son muy buenos y de pueden descargar desde su pagina oficial http://www.voxengo.com/group/free-vst-plugin-download/
  • No usar muchos pugins en la voz porque le quitan naturalidad
  • Si recien estas comenzando a usar compresores en la mezcla te recomiendo el algunos que sea muy claro y simple de usar como el R Compressor de Waves
  • Mariano Blaistein
    Mariano Blaistein

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Cadena de plugins para la voz

 

Cadena de plugins para la voz

Una de las consultas mas habituales es que cadena de plugins hay que usar para la voz en una mezcla. O cual es la mejor cadena de plugins para la voz.

Antes que nada tenemos que contar con una voz bien grabada sin problemas como POPS o ruidos de fondo etc. Esto facilita mucho el trabajo y logramos mucho mejor sonido final.

Si no salio bien la toma de la voz , hay que grabar nuevamente , nunca decidir solucionar los problemas en la mezcla.

Plugins que van en inserciones

En primer lugar vamos a colocar un buen actualizador con un filtro pasa altos y vamos a realzar las frecuencias donde la voz es mas clara entre los 2000hz y 5000hz.

En términos generales, dependiendo de la voz y del micrófono que se uso para la grabación , (nunca tomar estos consejos con reglas fijas)

Cadena de plugins para la voz

Luego con un barrido de frecuencias en el con el actualizador vamos a ver si hay frecuencias que estén haciendo que la voz no suene clara.

Luego en la cadena un compresor con bastante ataque para que se cuelen bien los transitorios y la voz no este apagada, y un ratio de 3.1 o 4.1 dependiendo del estilo y de cuanto necesitemos comprimir la voz.

Cadena de plugins para la voz

Generalmente luego vamos a necesitar un plagin de de-esser para controlar un poco las ssss de la vos.

Cadena de plugins para la voz

Y por ultimo muchas veces es conveniente usar un limitado con un compresor multibanda , para evitar los clips con el imitador y con el compresor multibanda emparejar un poco las diferencias de dinámica entre frecuencias.

El imitador este ultimo plugin hay que usarlo muy suavemente para la voz , asi no la ahogamos mucho.

Cadena de plugins para la voz

Plugins que se colocan en envios

En envíos vamos a colocar para la voz efectos como Reverb y Delay.

Cadena de plugins para la voz

Cadena de plugins para la voz

Un tipo de reverb que le queda muy bien al la voz es la Reverb Plate . Muy usada en la voz en la mayoría de los discos que estamos acostumbrados a escuchar.

Y el delay hay que tratar de que los taps estén en tempo con el tema , si el tema esta a 100 BPM colorar el plugin del delay en ese tempo o a la mitad 50 BPM.

Algunos consejos mezclar para la voz o voces
  • No usar muchos plugin en la cadena
  • Ademas de los plugin mencionados también se suele usar algún aural exciter para la voz o voces
  • No usar la reverb y el delay en inserciones , colocarlos en envíos y luego usar los mismos para otros instrumentos .
  • Tratar de usar plugins que imiten a equipos analógicos por ejemplo NEVE , API SSL.
  • No uses una cadena de plugins fija para todo , cada voz tiene sus propias características
  • La voz o voces tienen que estar bien grabadas , sino ningún plugin por mejor que sea te va a solucionar los problemas.
  • Nunca dejes para la mezcla , lo que se puede y debe solucionar en la grabacion , sobre todo en la voz o las voces que son las protagonistas del tema.
  • Una voz bien grabada , por lo general necesita de muy pocos plugins , lo que hace que sea mucho mas natural y agradables para el que la escucha luego.
  • Mariano Blaistein
    Mariano Blaistein

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Algunos tips para el uso del delay en la mezcla


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Algunas recomendaciones en el uso del delay para una mezcla:

Tal vez no sepais que el efecto de delay no solamente se utiliza como efecto en la guitarra, en una mezcla se usa generalmente también para la voces ( sin que se escuchen las repeticiones ) junto con el efecto de reverb.

– Tratar de colocar los taps en negras o corcheas o en sincronía con los golpes fuertes del tema

– Para las voces no mas de 2 a 3 taps

– Tratar de enviar la reverb y el delay por envió y no por inserciones

– Se enriquece mas la mezcla si los taps están paneados y con diferencia de tiempo entre un lugar del paneo y otro.(Paneo = posición derecha o izquierda del lugar de escucha)

– Colocar un filtro pasa bajos a los taps para que no sean tan notorios y se coloquen desde el punto de vista auditivo por debajo de otros instrumentos. El filtro , puede cortar en los 3000hz , según gusto o necesidad

– Tener cuidado con el Feedback , ya que mucha cantidad de realimentación o Feedback , puede traer confusión en la mezcla.

– Además de la voz de puede utilizar casi para cualquier instrumento siempre teniendo en cuenta que no genere confusión en la mezcla.

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Tip para el uso del delay en la mezcla

 

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 El Delay

 Se podría decir que el delay es un pariente cercano de la reverb , pero a diferencia de la reverb , que son los rebotes o refracciones de un ambiente , el delay es la repetición de un evento.

Es un efecto que se puede utilizar por ejemplo en guitarras , para lograr repeticiones o también es muy utilizado en la mezcla de una forma tal , que no se escuchen las repeticiones , pero genere una mezcla mucho mas interesante, tal es así que se utiliza muy frecuentemente en la voz del cantante sin que escuchemos las repeticiones o taps.

Algunas recomendaciones en el uso del delay para una mezcla:

– Tratar de colocar los taps en negras o corcheas o en sincronía con los golpes fuertes del tema

– Para las voces no mas de 2 a 3 taps

– Tratar de enviar la reverb y el delay por envió y no por inserciones

– Se enriquece mas la mezcla si los taps están paneados y con diferencia de tiempo entre un lugar del paneo y otro.(Paneo = posición derecha o izquierda del lugar de escucha)

– Colocar un filtro pasa bajos a los taps para que no sean tan notorios y se coloquen desde el punto de vista auditivo por debajo de otros instrumentos. El filtro , puede cortar en los 3000hz , según gusto o necesidad

– Tener cuidado con el Feedback , ya que mucha cantidad de re alimentación o Feedback , puede traer confusión en la mezcla.

– Además de la voz de puede utilizar casi para cualquier instrumento siempre teniendo en cuenta que no genere confusión en la mezcla.

 

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